|
||||||||||||||||
| ГРАФ РЕЗАНОВ ВЕРЕН "ПРИМЕ" | ||||||||||||||||
|
Алтайская правда (Барнаул), номер 38 от 11.02.2003 http://www.integrum.ru/webpush/agents/cultura/Musics/ul018073.htm АВ: Елена РЯБОВА Концертная программа "Что тебе подарить", которую показал в минувшую пятницу на сцене краевого театра музыкальной комедии народный артист России Николай Караченцов, собрала без малого аншлаг и прошла на овациях. Несмотря даже на то, что главной изюминке концерта - а именно своему самобытному вокальному творчеству - артист отвел менее половины времени. Более того, выступление он начал вовсе не с какого-нибудь своего популярного шлягера, а с самого трудного театрального жанра. С того, от которого наша публика давно уже отвыкла - с чтения стихов. Ах, с какой вдохновенной страстью и неподдельным драматизмом прочел Караченцов "Монолог царя зверей" Рождественского! И совсем по-иному - с веселой приблатненностью и щемящей ностальгией - "Марьину рощу" Евтушенко. Покоренная публика взрывалась аплодисментами и кричала "браво", а автор этих строк испытывала смутное чувство стыда за один из своих заготовленных для послеконцертного интервью вопросов: зачем, дескать, звезде дались эти короткие набеги в нашу сибирскую глушь? Он - ярчайшая звезда отечественного театра и кино, живущая, кажется, чем дальше, тем активней. Актер, которому не знакомо чувство невостребованности, ибо он буквально разрывается между спектаклями в родном Ленкоме и кинотелесъемками, участвует в разных благотворительных концертах, возглавляет жюри конкурса актерской песни имени Андрея Миронова и прочая, и прочая. И курит при этом почему-то исключительно "Приму"... ТЕАТР - ЭТО НАШИ НЕРВЫ Однако едва увидев на сцене этот, одетый в знакомое человеческое обличье актера Караченцова, сгусток пульсирующей энергии, щедро выплескивающий свои флюиды в зрительный зал, я поняла, что говорить с актером о банальных заработках у меня язык не повернется. Тем более что в своем довольно-таки длинном, но ничуть не утомившем публику монологе о сущности актерской профессии Николай Караченцов на мой незаданный вопрос "зачем?" сразу же и ответил: - Я благодарен своей профессии за эту потрясающую возможность путешествовать, ездить по любым городам и встречаться все с новыми и новыми людьми! И хотя я понимаю, что наибольшую популярность актеру дает его работа в кино, все же предпочитаю театр. Несмотря даже на то, что, когда я на сцене, прекрасно осознаю, что от меня ничего не останется - ни книжки, ни картины... Но зато ни в одном искусстве нет такого удивительного, непосредственного контакта со зрителем! А кино для меня - это, в первую очередь, возможность расширить свой творческий диапазон. Например, у нас в театре никогда не шли пьесы Александра Вампилова. А в кино я играл в фильме "Старший сын". Лопе де Вегу не ставили, а я снялся в телефильме "Собака на сене". Как я сначала отказывался играть этого придурковатого полуидиота маркиза! А потом был счастлив, что согласился. А еще кино - это ведь проверка на мастерство. Попробуй-ка один и тот же эпизод три раза сыграть, когда там с техникой что-то не заладилось. А десять? Это же высочайшая техника нужна! Кстати сказать, техника актера - это вовсе не набор штампов. Это то, насколько разработан его внутренний душевный аппарат. Сыграть и прожить спектакль так, как будто он последний и в то же время - первый. Чтобы у зрителя - мурашки по спине, ком в горле или он расхохотался так, чтобы его из зала вынесли! Театр - это наши нервы. И чем выше класс актера, тем сильнее он себя сжигает. Поэтому нет сегодня с нами Василия Шукшина, Виталика Соломина, Андрюши Миронова, Жени Дворжецкого. Низкий им поклон... Но я слишком долго держу ваше внимание, - будто бы извиняясь, сказал Караченцов. А затем вместо, казалось бы, органичного перехода к вокальной части программы, которую уместно было бы начать песней памяти в честь столь рано ушедших из жизни коллег, артист преподнес публике не обозначенный в рекламной афише сюрприз - свою юную партнершу и, как будет видно ниже, "крестницу" Марину Ширшикову. Но ее появление на сцене Караченцов предварил удивительным рассказом о нашей непостижимой российской ментальности... ВОТ ЭТО БЫЛ СТЭП! - Лет семь назад ко мне подошел один человек: хочу, говорит, создать свою школу искусств мирового класса. Такую, где бы детей обучали и хореографии, и вокалу, и даже каскадерскому искусству. "И где ты хочешь открыть такую школу?" - спрашиваю. "В городе Красноармейске", - отвечает. "А где этот город находится и сколько там жителей?"- "В Московской области, а жителей - двадцать пять тысяч." Человек был так серьезно настроен, что я ему помог, и он открыл свою школу. Моим именем хотел ее назвать, но я отказался: я же, говорю, пока еще жив. Через какое-то время приезжаю в Красноармейск на отчетный концерт школы искусств в Доме культуры. Более обшарпанного здания я в жизни не видел! Начинается концерт - и вдруг откуда-то сверху в оркестровую яму посыпались детишки. Зал, и я в том числе, в ужасе - они же все себе переломают! А дети, как ни в чем не бывало, вылезают из ямы - и на сцене начинается такая "чума"! Я терпеть не могу, когда эксплуатируют детское творчество, но здесь все было так заразительно! Здорово! А как они плясали стэп! Они потом в Болгарию на фестиваль поехали, так там жюри в тупик встало: не знаем, дескать, как судить; ТАК теперь стэп нигде в мире не танцуют! Я в последнее время все думаю, что за поколение за нами идет? Пушкина не знают, погрязли в комиксах и Интернете. И вот убедился, что, слава богу, не все. Запомните это имя -Николай Александрович Астапов, гениальный человек! Его ребята выступали и в Кремле, и в концертном зале "Россия"... А сейчас на сцене - выпускница школы искусств города Красноармейска и Академии театрального искусства, лауреат международных конкурсов Марина Ширшикова! И Марина выдала такой виртуозный и зажигательный стэп, что зал зашелся в овациях и тут же вызвал юную актрису на "бис". Но и потом Марина не ушла со сцены. Она села за фортепиано, Караченцов взял свою гитару и под этот двойной аккомпанемент исполнил песню Визбора "Манеж". Так началась вокальная часть концерта, во время которой артист успел подарить публике полтора десятка песен. И новых, записанных недавно на компакт-диск в соавторстве с композитором Максимом Дунаевским и поэтом Ильей Резником, и посвященных по большей части "главному чуду, которое создал Господь, - Женщине"; и самых популярных своих хитов. И пел он так, как будто делал это в последний (или в самый первый) раз. Так, что у публики наверняка и мурашки по спине пробегали, и ком в горле вставал. А значит, артист сжигал себя на сцене... СТОЛЬКО НЕ ЖИВУТ! Однако уже через полчаса после концерта на встрече с журналистами Николай Караченцов не выглядел ни сожженным, ни даже утомленным. Он вытащил из кармана пачку "Примы" (!) и попросил разрешения закурить... - Надо же, вы действительно курите "Приму"! Постоянство -это черта характера? Или вы только "Приме" верны? - Вообще-то это дурная привычка. Хотя (ненадолго задумался) я, наверное, человек привычек - и не хочу их менять. Мне в театре раза три предлагали перейти в другую гримуборную, ближе к сцене, удобнее, а я не хочу, не могу! Я люблю свою старую гримерку - это МОЙ угол. - В будущем году вам исполнится шестьдесят лет... - Не может быть! - Вот и я о том же. Потому что на сцене мы видели энергичнейшего мужчину лет примерно сорока и в то же время трепетного юношу... - Слава богу, что не девочку! Спасибо за комплимент. А если серьезно, я думаю, что в понятие творческой личности входит детскость восприятия мира - открытость, непосредственность. Ребенок может сунуться туда, куда все знают, что нельзя. А оказывается, можно. Просто никто не пробовал... Знаете, кто у нас в театре был самым молодым? Татьяна Ивановна Пельтцер! Я о ней часами могу говорить... Ну, а потом я прекрасно понимаю, что если не буду держать себя в форме, не смогу работать так, как это нужно и как я этого хочу. - И вы играете в теннис... - Да, обязательно. Два часа в день или час, если есть время. А в поездки всегда беру с собой эспандер. - В одном недавнем интервью вы признались, что пятнадцать лет не отдыхали... - А в этом году как раз отдыхал. Десять суток. Мы с женой были в Испании. Там меня заставляли никуда не ходить, ничего не делать, а просто валяться на пляже. Вечерами кормили на убой в разных экзотических ресторанах. Но в теннис, слава богу, играть не запрещали. А иначе мне долго пришлось бы восстанавливать форму. Но время от времени желание отдохнуть, вернее, остановиться, сбежать от всего и всех у меня спонтанно возникает. И тогда необходимо бывает уехать из города, кинуться на траву, задрать башку к небу и долго смотреть, как облака плывут... - Вы двадцать два года играете роль графа Резанова в рок-опере "Юнона и Авось"... - Ужас! Столько не живут! - И как поживает ваш граф, изменился ли он вместе с вами? - Думаю, что да. И вообще все в спектакле изменилось: он стал мудрей, глубже, объемней. Тогда, в начале восьмидесятых, он был революционным, это была бомба во всех смыслах: сомнительный жанр, молитвы со сцены (в атеистической стране!), каждое слово Вознесенского - жаба изо рта, укол, укус, удар! А сейчас на первый план вышли вечные ценности - сумасшедшая, великая, фантастическая любовь графа Резанова и юной Кончиты... - Но вы становитесь все старше, а каждая следующая партнерша в сравнении с вами все моложе. Ведь у вас сейчас уже четвертая Кончита. - Это, наверное, тот случай, когда возраст идет на пользу роли. Стареющий мужчина и женщина-ребенок. И вдруг она понимает в одну секунду, что лучше и сильнее этой любви у нее не будет никогда! А вообще, всякое новое партнерство -это польза, это школа и возможность творчески себя подпитать. - И вы это сегодня продемонстрировали, когда отплясывали стэп с Мариной. У вас это здорово получалось! Скажите напоследок, чем именно вы помогли школе искусств города Красноармейска? - Я просто пошел в Министерство культуры и выбил для них статус государственного учебного заведения, потом помогал чем мог. И вообще, наверное... Выключайте ваш диктофон! Наверное, я все-таки дам этой школе свое имя: но не "имени Караченцова", а "школа Николая Караченцова". |
